Scena Cinei celei de Taină se desfășoară într-un interior sugerat de elemente arhitectonice, coloane, candelabru, candele. În centrul icoanei este Mântuitorul Iisus Hristos binecuvântând mâncarea, la masă, alături de ucenici și apostoli. Cu brațul stâng îl ține lipit de piept pe Ioan cel iubit. Pe masă sunt așezate un potir pentru vin și tacâmuri și farfurioare mici.Personajele au chipurile expresive, veșmintele personajelor și faldurile feței de masă, cât și draperiile sunt pictate cu măiestrie de pictor. Veșmintele sunt predominant roșii. Cromatica este armonioasă și echilibrată, pornindu-se gradual dinspre exterior înspre interior, de la albastru spre alb, ajungându-se la albul luminos al mesei celor dăruite. Compoziția este încadrată de elemente de arhitectură, coloane, arcade, creându-se, astfel, intimitatea Cinei celei de Taină. Totul este concentric, strângându-se în jurul Potirului. Elemente de arhitectură se întrezăresc printre cele 5 coloane. Se întrezărește o cruce formată din axa verticală Potirul și candela și cea orizontală - brațele Îmbrățișării Mântuitorului - Dragostea jertfelnică atotcuprinzătoare. Icoana este a lui Savu Moga, din Arpașu de Sus, Țara Făgărașului. Icoana este datată 1877. Inscripția din româno-chirilică se traduce Cina cea de Taină.

The scene captures Christ’s final meal with his apostles, emphasizing spiritual unity and impending sacrifice. Christ’s embrace of John and the positioning of the chalice draw attention to the Eucharist as the heart of the event. The subtle formation of a cross—through the vertical line of the chalice and candle, and the horizontal line of Christ’s arms—hints at the crucifixion, linking the meal to redemption.

Moga employs refined brushwork to render facial expressions and fabric folds with quiet precision. Robes are predominantly crimson, contrasting with cooler blues in the background that gradually lighten toward the luminous white of the table. The composition is tightly organized, with architectural elements guiding the eye inward, reinforcing the sacred focus on the chalice and Christ’s gesture.

Created in 1877 in the region of Țara Făgărașului, the icon reflects local religious traditions and artisanal practices of the time. The original wooden panel, now partially split and secured with metal clasps, bears a small label reading '1371-00.' The inscription in Romanian Cyrillic confirms the subject as 'Cina cea de Taină,' aligning it with Orthodox liturgical imagery of the period.

Painted during a period of cultural revival in Romanian religious art, the icon blends Byzantine conventions with emerging regional stylistic tendencies. Moga’s work responds to a broader movement to affirm Orthodox identity through visual piety, using familiar iconographic themes while incorporating naturalistic details like architectural depth and expressive faces, uncommon in earlier icons.

Savu Moga’s icon stands as a representative example of late 19th-century Romanian ecclesiastical painting. Its careful balance of symbolism and subtle realism influenced local workshops and preserved devotional traditions during a time of modernization. Though not widely documented beyond its region, it remains a testament to the quiet persistence of sacred art in rural Transylvanian communities.