Artwork
Farfurie de formă semi-adâncă, cu fund larg și buză evazată; este angobată pe fața interioară cu un strat de humă albă, peste care este pictat cu pensula și cu cornul decorul format din motive florale stilizate și din motive geometrice: registrul central de pe fundul farfuriei conține o linie spiralată de culoare maro pe exteriorul căreia sunt pictate opt flori de lalea cu petale în culorile albastru, galben, maro. Buza este decorată cu un șir de linii drepte de culoare verde și albastră. Muchia buzei este marcată cu o dungă albastră și o linie circulară maro, subțire iar bordura interioară a farfuriei este decorată cu trei linii circulare de culoare maro. Cromatica: alb, albastru, verde, galben, maro. Farfuria este acoperită pe fața ornamentată cu un strat de smalț transparent.

Farfurie de formă semi-adâncă, cu fund larg și buză evazată; este angobată pe fața interioară cu un strat de humă albă, peste care este pictat cu pensula și cu cornul decorul format din motive florale stilizate și din motive geometrice: registrul central de pe fundul farfuriei conține o linie spiralată de culoare maro pe exteriorul căreia sunt pictate opt flori de lalea cu petale în culorile albastru, galben, maro. Buza este decorată cu un șir de linii drepte de culoare verde și albastră. Muchia buzei este marcată cu o dungă albastră și o linie circulară maro, subțire iar bordura interioară a farfuriei este decorată cu trei linii circulare de culoare maro. Cromatica: alb, albastru, verde, galben, maro. Farfuria este acoperită pe fața ornamentată cu un strat de smalț transparent. is a print by Unknown. It dates from 1850 and is held in the collection of the Ethnographical Museum of Transylvania. This shallow ceramic dish features a broad base and a flared rim, crafted from coarse clay and coated internally with a faded white slip.
About this work
Overview
This shallow ceramic dish features a broad base and a flared rim, crafted from coarse clay and coated internally with a faded white slip. A transparent glaze covers the painted surface, preserving traces of pigment despite significant wear. Decorative elements are applied with a brush and possibly a hollow bone tool, suggesting handcrafted precision within a utilitarian tradition.
Subject & Meaning
The central motif consists of a brown spiral encircled by eight stylized tulip flowers rendered in blue, yellow, and brown.
The central motif consists of a brown spiral encircled by eight stylized tulip flowers rendered in blue, yellow, and brown. These floral forms, arranged symmetrically, are paired with geometric lines along the rim and inner border. The repetition of spirals and floral patterns may reflect symbolic associations with growth, cycles, or natural order, common in regional ceramic traditions of the period.
Technique & Style
Pigments were applied directly onto the white slip using fine brushes and possibly a hollowed bone for crisp linear details. The palette—white, muted blue, green, yellow, and brown—was limited but deliberately coordinated. The spiral and concentric bands demonstrate a methodical approach to spatial organization, with decoration confined to specific zones: center, rim, and inner edge, each serving a distinct visual function.
History & Provenance
The object originates from a cultural context where ceramic vessels were both functional and symbolically charged. Its wear patterns and faded pigments indicate prolonged use or exposure. While exact provenance is unverified, comparable pieces are documented in the collection of the Museum of Ethnography, suggesting regional production and shared decorative conventions across nearby communities.
Context
This dish aligns with ceramic traditions in which domestic ware was adorned with abstracted natural forms, often derived from local flora and ancestral motifs. The use of geometric borders and radial symmetry reflects a broader aesthetic shared among rural potters in the region, where decoration served not only ornamental but also cultural and possibly ritual purposes, embedded in everyday life.
Legacy
Though not signed or dated, the vessel contributes to an understanding of pre-modern craft practices in which artistry was integrated into utilitarian objects. Its preservation offers insight into the technical skills and symbolic language of communities that prioritized functional beauty. Similar pieces continue to inform ethnographic studies of material culture in Eastern Europe.
Artist & collection
Museum
Ethnographical Museum of Transylvania
Continue through works from the same source collection.














