Farfurie adâncă de tip castron, cu corp tronconic, buză dreaptă, verticală și două torți laterale de prindere inserate orizontal. Piesa este acoperită pe ambele fețe cu un strat de angobă albă. Decorul monocromatic este realizat prin pictare cu cornul și cu pensula și se compune din motive florale și vegetale stilizate și din motive geometrice: central pe fundul farfuriei se regăsește o tulpină cu patru flori, una de lalea iar celălalte sub formă de boboci decorați cu puncte și cu linii hașurate intersectat. De o parte și de alta a florii centrale se găsește câte un motiv format din linii hașurate intersectat. Decorul marginal constă într-un șir continuu de elemente vegetale (frunze). Bordura interioară a farfuriei și marginea buzei sunt decorate cu linii circulare simple și linie circulară ondulată. Torțile de prindere au un decor simplu, format din mici linii paralele albastre. Cromatica: alb, albastru. Suprafața ornamentată a farfuriei este acoperită cu un strat de smalț transparent.

The decoration was applied with a brush and a stylus, likely using a natural pigment derived from copper or cobalt. The blue lines on the lugs are fine and parallel, contrasting with the broader, irregular strokes on the interior. The slip and glaze were evenly applied, but wear has softened the surface, revealing the underlying clay body in places, indicating everyday use.

This vessel belongs to a regional ceramic tradition from the late medieval or early modern period, likely produced in rural workshops across the Carpathian Basin. Similar pieces have been recovered from domestic contexts, suggesting household use for serving or storage. Its simple form and durable materials align with utilitarian pottery of the time, not elite or ceremonial ware.

The design reflects local aesthetic norms where geometric and botanical motifs dominated folk ceramics, avoiding figural representation. The use of blue pigment, though limited, indicates access to traded materials, while the slip-glaze technique was widespread in Eastern European earthenware. This piece exemplifies the balance between practicality and symbolic decoration in pre-industrial domestic life.

Though unassuming, such vessels contribute to understanding regional craft practices and material culture. They are preserved in ethnographic collections as evidence of everyday life, contrasting with more elaborate ceramics. Their simplicity underscores the value placed on function and local craftsmanship in historical rural communities.