Artwork
Icoana este pictată "în oglindă" pe un suport de sticlă de formă dreptunghiulară în ax orizontal. Tema iconografică este "Cina cea de taină", în cadrul căreia are loc instituirea celei mai importante taine a bisericii, Sfânta Euharistie. Iisus se află în centrul icoanei, în spatele mesei dreptunghiulare,(acest tip de compoziție este de influență apuseană, în canoanele bizantine masa este semicirculară, cea dreptungiulară apare în Apus în sec XIII). Isus le dă ucenicilor pâinea(aici seamănă mai mult cu împărtășania catolică), instituind astfel Sfânta Taină : "Luați, mâncați, acesta este trupul Meu care se frânge pentru voi spre iertarea păcatelor". În mâna cealaltă ține Potirul din care "El a dat Sfinților ucenici zicând:"Beți dintru acesta toți, acesta este sângele Meu, al Legii celei noi…" Expresia feței este sobră, mai detașată decât a ucenicilor.Masa este încărcată cu obiecte care nu apar de obicei. Pe lângă două coșuri cu pâini rotunde sunt farfurii, cuțite, furculițe,niște rădăcinoase(confuzie cu sfânta copie). Apostolii sunt grupați în jurul mesei, șase de o parte și șase de cealaltă, incluzîndu-l și pe Iuda,cel care îl va vinde pe Hristos.În dreapta lui Isus, la loc de cinste, ucenicul Ioan, cel mai tânăr dintre apostoli.. Fețele ucenicilor, exprimă mirare, tulburare, tristețe, concentrare. Ucenicii reprezentanți fără aureole, cu picioarele goale. Veșmintele sunt pictate în purpuriu și verde deschis, cu excepția lui Isus care are o mantie bleumarin. Interiorul este redat prin amănunte numeroase, geamuri cu cercevele, orange, ziduri văruite cu albastru ,coloane cu capitel, un cerdac, draperii purpurii ,o candelă( sus, stânga). Desenul este bogat în linii și amănunte. Faldurile realizate din linii. Compoziția este echilibrată, culorile intense. Rama este pictată în verde deschis, ornamentată cu flori roșii și frunze verde închis.

Icoana este pictată "în oglindă" pe un suport de sticlă de formă dreptunghiulară în ax orizontal. Tema iconografică este "Cina cea de taină", în cadrul căreia are loc instituirea celei mai importante taine a bisericii, Sfânta Euharistie. Iisus se află în centrul icoanei, în spatele mesei dreptunghiulare,(acest tip de compoziție este de influență apuseană, în canoanele bizantine masa este semicirculară, cea dreptungiulară apare în Apus în sec XIII). Isus le dă ucenicilor pâinea(aici seamănă mai mult cu împărtășania catolică), instituind astfel Sfânta Taină : "Luați, mâncați, acesta este trupul Meu care se frânge pentru voi spre iertarea păcatelor". În mâna cealaltă ține Potirul din care "El a dat Sfinților ucenici zicând:"Beți dintru acesta toți, acesta este sângele Meu, al Legii celei noi…" Expresia feței este sobră, mai detașată decât a ucenicilor.Masa este încărcată cu obiecte care nu apar de obicei. Pe lângă două coșuri cu pâini rotunde sunt farfurii, cuțite, furculițe,niște rădăcinoase(confuzie cu sfânta copie). Apostolii sunt grupați în jurul mesei, șase de o parte și șase de cealaltă, incluzîndu-l și pe Iuda,cel care îl va vinde pe Hristos.În dreapta lui Isus, la loc de cinste, ucenicul Ioan, cel mai tânăr dintre apostoli.. Fețele ucenicilor, exprimă mirare, tulburare, tristețe, concentrare. Ucenicii reprezentanți fără aureole, cu picioarele goale. Veșmintele sunt pictate în purpuriu și verde deschis, cu excepția lui Isus care are o mantie bleumarin. Interiorul este redat prin amănunte numeroase, geamuri cu cercevele, orange, ziduri văruite cu albastru ,coloane cu capitel, un cerdac, draperii purpurii ,o candelă( sus, stânga). Desenul este bogat în linii și amănunte. Faldurile realizate din linii. Compoziția este echilibrată, culorile intense. Rama este pictată în verde deschis, ornamentată cu flori roșii și frunze verde închis. is a drawing by Morar Ion. It is held in the collection of the "Dimitrie Gusti" National Village Museum. The work depicts the biblical scene of the Last Supper, arranged on a rectangular table that stretches across a glass panel.
About this work
Overview
Thirteen figures, including Jesus and his twelve disciples, occupy the space, with the central figure offering bread and a cup.
The work depicts the biblical scene of the Last Supper, arranged on a rectangular table that stretches across a glass panel. Thirteen figures, including Jesus and his twelve disciples, occupy the space, with the central figure offering bread and a cup. The composition is densely detailed, featuring a variety of tableware, architectural elements, and a richly colored interior framed by a green border adorned with red floral motifs.
Subject & Meaning
The image illustrates the institution of the Eucharist, where Christ presents the bread as his body and the chalice as his blood, echoing the words spoken at the rite. The disciples surround the table, displaying a range of emotional responses—from astonishment to sorrow—while Judas is included among them, foreshadowing his later betrayal. The solemn expression of Jesus contrasts with the more animated faces of the apostles, underscoring his central role in the sacrament.
Technique & Style
Painted on a rectangular glass support, the piece employs a highly linear approach, with folds and drapery rendered through fine strokes. The palette is dominated by vivid purples, bright greens, and deep blues, while the background includes rendered windows, columns with capitals, and a candle that adds depth to the interior space. The figures lack halos and stand barefoot, emphasizing a naturalistic treatment uncommon in earlier Byzantine conventions.
Context
The rectangular table marks a departure from the semicircular tables typical of Byzantine iconography, reflecting Western influences that began to appear in Eastern art during the thirteenth century. Such compositional shifts indicate cross‑cultural exchange between Byzantine and Western artistic traditions, situating the work within a period of stylistic transition in Eastern Christian painting.
Artist & collection
Artist
Museum
"Dimitrie Gusti" National Village Museum
Continue through works from the same source collection.











