Artwork

Farfurie adâncă, cu buza evazată și muchia buzei ușor ridicată; este acoperită pe suprafața interioară cu un strat de angobă maro, peste care este pictat cu pensula, cu angobă albă, decorul format din motive vegetale și florale, dispuse sub formă de ghirlandă continuă. Suprafața ornamentată a farfuriei este acoperită cu un strat de smalț transparent. Cromatica: maro, alb.

Farfurie adâncă, cu buza evazată și muchia buzei ușor ridicată; este acoperită pe suprafața interioară cu un strat de angobă maro, peste care este pictat cu pensula, cu angobă albă, decorul format din motive vegetale și florale, dispuse sub formă de ghirlandă continuă. Suprafața ornamentată a farfuriei este acoperită cu un strat de smalț transparent. Cromatica: maro, alb., by Unknown, 1850
Farfurie adâncă, cu buza evazată și muchia buzei ușor ridicată; este acoperită pe suprafața interioară cu un strat de angobă maro, peste care este pictat cu pensula, cu angobă albă, decorul format din motive vegetale și florale, dispuse sub formă de ghirlandă continuă. Suprafața ornamentată a farfuriei este acoperită cu un strat de smalț transparent. Cromatica: maro, alb., by Unknown, 1850

Farfurie adâncă, cu buza evazată și muchia buzei ușor ridicată; este acoperită pe suprafața interioară cu un strat de angobă maro, peste care este pictat cu pensula, cu angobă albă, decorul format din motive vegetale și florale, dispuse sub formă de ghirlandă continuă. Suprafața ornamentată a farfuriei este acoperită cu un strat de smalț transparent. Cromatica: maro, alb. is a print by Unknown. It dates from 1850 and is held in the collection of the Ethnographical Museum of Transylvania. The work depicts a deep serving plate whose rim flares outward and whose edge is gently lifted.

About this work

Overview

The work depicts a deep serving plate whose rim flares outward and whose edge is gently lifted. Its interior is first coated with a brown layer of angoba, then overpainted with white angoba applied by brush to create a continuous garland of vegetal and floral motifs. A transparent glaze finishes the decorative surface, unifying the brown and white palette.

Subject & Meaning

The composition centers on the plate itself, presenting it as both functional object and decorative canvas. The uninterrupted garland of natural motifs emphasizes a harmonious relationship between everyday utensils and the organic world, reflecting a cultural appreciation for ornamentation that integrates flora and foliage into daily life.

Technique & Style

The artist employed a two‑stage application of angoba, a traditional oil‑based medium, first laying a brown ground and then painting white designs with a fine brush. The motifs are rendered in a continuous band, suggesting a seamless decorative band. A clear glaze, applied after the paint dried, provides a glossy surface that protects the work and enhances depth.

History & Provenance

The piece is part of the collection of the Museum of Ethnography, where it is displayed as an example of decorative ceramic painting. Its acquisition details are not specified, but its presence in the museum indicates recognition of its cultural and artistic relevance within the ethnographic context.

Context

The decorative approach aligns with traditions in which utilitarian objects are embellished with stylized botanical patterns, a practice common in various folk and regional crafts. The use of angoba and glaze reflects material choices typical of the area’s ceramic painting techniques, linking the work to broader patterns of ornamental craft.

Artist & collection

Artist

Unknown

entity whose identity is not known